有史以來(lái)最好的 25 位鋼琴家

　　有史以來(lái)最好的 25 位鋼琴家這位才華橫溢的挪威鋼琴家以當(dāng)今最偉大的音樂(lè)家之一而聞名，尤其是他與馬勒室內(nèi)樂(lè)團(tuán)錄制的貝多芬鋼琴協(xié)奏曲。

　　1964年，阿根廷鋼琴家瑪莎·阿格里奇（Martha Argerich）在24歲時(shí)贏得了國(guó)際肖邦鋼琴比賽，世界意識(shí)到了非凡的才華。她現(xiàn)在可以說(shuō)是最偉大的在世鋼琴家，可以在幾分鐘內(nèi)售罄音樂(lè)會(huì)。

　　據(jù)說(shuō)這位偉大的智利鋼琴家在讀懂單詞之前就能讀懂音樂(lè)。沒(méi)過(guò)多久，他就開(kāi)始演奏李斯特的《先驗(yàn)練習(xí)曲》等作品。他最出名的也許是他對(duì)貝多芬音樂(lè)的詮釋。傳奇指揮家科林·戴維斯（Colin Davis）這樣評(píng)價(jià)阿勞：“他的聲音令人驚嘆，而且完全是他自己的......他對(duì)李斯特的忠誠(chéng)是非凡的。他以一種世界上其他人無(wú)法做到的方式使音樂(lè)高貴。

　　阿什肯納齊是古典音樂(lè)界的重量級(jí)人物之一。他出生于俄羅斯，現(xiàn)在擁有冰島和瑞士國(guó)籍，至今仍以鋼琴家和指揮家的身份在世界各地演出。1962年，他與約翰·奧格登（John Ogdon）共同贏得了柴可夫斯基國(guó)際比賽，次年他離開(kāi)蘇聯(lián)住在倫敦。

　　他龐大的錄音目錄包括拉赫瑪尼諾夫和肖邦的完整鋼琴作品，貝多芬的完整奏鳴曲，莫扎特的鋼琴協(xié)奏曲以及斯克里亞賓，普羅克菲耶夫和勃拉姆斯的作品。他曾與20世紀(jì)所有知名人士合作，包括指揮家喬治·索爾蒂（Georg Solti）、祖賓·梅塔（Zubin Mehta）和伯納德·海丁克（Bernard Haitink）。

　　2012年，潘基文、海爾·格布雷塞拉西和多琳·勞倫斯與以色列-阿根廷指揮家兼鋼琴家丹尼爾·巴倫博伊姆一起將奧運(yùn)旗幟帶入倫敦體育場(chǎng)。巴倫博伊姆的國(guó)際聲譽(yù)現(xiàn)在部分歸功于他與東西方管弦樂(lè)團(tuán)的合作 - 他與愛(ài)德華·賽義德（Edward Said）創(chuàng)立了該管弦樂(lè)團(tuán)，由來(lái)自中東各地的音樂(lè)家組成。但他也制作了一些有史以來(lái)最好的唱片半島·BOB官方網(wǎng)站，并保證在歷史書(shū)中占有一席之地。

　　“貝多芬的演奏與通常對(duì)待鋼琴的方法大不相同，似乎他為自己開(kāi)辟了一條全新的道路。這是貝多芬同時(shí)代人之一卡爾·路德維希·容克的話。我們可能沒(méi)有任何貝多芬演奏的錄音，但我們有他為鋼琴寫(xiě)的精湛和創(chuàng)造性的音樂(lè)，以及聽(tīng)過(guò)他演奏的人的敘述。這位現(xiàn)在更為人所知的作曲家因其對(duì)連奏的使用和他能夠產(chǎn)生的歌聲而備受欽佩。

　　“如果我屬于一種傳統(tǒng)，那就是讓杰作告訴表演者他應(yīng)該做什么，而不是表演者告訴作品應(yīng)該是什么樣子的傳統(tǒng)。這是才華橫溢的布倫德?tīng)栂壬救说脑?。他可以轉(zhuǎn)向任何時(shí)期的音樂(lè)，但他對(duì)海頓、莫扎特、貝多芬、舒伯特、勃拉姆斯和李斯特的詮釋尤其受人尊敬。

　　波蘭最著名的作曲家也是他那個(gè)時(shí)代最偉大的鋼琴演奏家之一。他的絕大多數(shù)作品都是鋼琴獨(dú)奏，雖然沒(méi)有他演奏的錄音（最早的錄音來(lái)自1860年代），但一位同時(shí)代人說(shuō)：“可以說(shuō)肖邦是鋼琴學(xué)校和作曲學(xué)校的創(chuàng)造者。事實(shí)上，沒(méi)有什么能比得上作曲家在鋼琴上前奏的輕盈和甜美;此外，沒(méi)有什么可以比得上他充滿原創(chuàng)性、獨(dú)特性和優(yōu)雅的作品。

　　如果曾經(jīng)有一位鋼琴家了古典音樂(lè)迷，那么格倫·古爾德（Glenn Gould）就是這樣。這位加拿大鋼琴家最出名的是他對(duì)J.S.音樂(lè)的演奏，尤其是《戈德堡變奏曲》。但他也以在演奏時(shí)哼唱而聞名，在一張小椅子上表演，他把椅子帶到他所有的音樂(lè)會(huì)上，他對(duì)錄音和表演條件的嚴(yán)格要求。

　　邁拉·赫斯夫人（Dame Myra Hess）最終成為的著名人物，與其說(shuō)是因?yàn)?2歲時(shí)獲得皇家音樂(lè)學(xué)院的獎(jiǎng)學(xué)金，不如說(shuō)是因?yàn)樗?7歲時(shí)與傳奇指揮家托馬斯·比徹姆爵士（Sir Thomas Beecham）一起演出，而是因?yàn)樗诙?zhàn)期間在國(guó)家美術(shù)館舉辦的一系列音樂(lè)會(huì)。在戰(zhàn)爭(zhēng)期間，倫敦的音樂(lè)場(chǎng)所被關(guān)閉，以避免被炸彈擊中時(shí)造成大規(guī)模傷亡。赫斯想到了利用畫(huà)廊舉辦午餐音樂(lè)會(huì)的想法。該系列持續(xù)了六年半，赫斯本人在其中的 150 場(chǎng)演出中演出。

　　弗拉基米爾·霍洛維茨（Vladimir Horowitz）被加冕為有史以來(lái)最偉大的鋼琴家是有充分理由的。他于1920年在哈爾科夫的獨(dú)奏會(huì)上首次亮相。1925年，他的名氣大大增加，他穿越到西方，說(shuō)他想在柏林與阿圖爾·施納貝爾一起學(xué)習(xí) - 但他決定永遠(yuǎn)離開(kāi)，并將美國(guó)和英國(guó)的錢(qián)塞進(jìn)了他的鞋子里。他于1928年在卡內(nèi)基音樂(lè)廳首次亮相美國(guó)，并成為美國(guó)公民。他最出名的是他的浪漫主義作品表演，包括肖邦，拉赫瑪尼諾夫和舒曼的音樂(lè)。

　　英國(guó)鋼琴家斯蒂芬·霍夫（Stephen Hough）是一位完美的獨(dú)奏家和室內(nèi)音樂(lè)家，演奏浪漫主義協(xié)奏曲就像鋼琴五重奏或馬斯內(nèi)或拉威爾的縮影一樣自在。“霍夫是那些鍵盤(pán)博學(xué)者之一，無(wú)論他選擇演奏什么音樂(lè)，他都會(huì)在家里，”一位評(píng)論家寫(xiě)道。哦，我們有沒(méi)有提到他也作曲和繪畫(huà)？一個(gè)真正的文藝復(fù)興時(shí)期的人。

　　郎朗在舞臺(tái)內(nèi)外都以他無(wú)與倫比的華麗永遠(yuǎn)改變了古典音樂(lè)世界。中國(guó)成千上萬(wàn)的孩子拿起了鋼琴，這就是眾所周知的“郎朗效應(yīng)”。所以，不管他喜歡與否，不可否認(rèn)郎朗對(duì)古典舞臺(tái)的影響。

　　與肖邦爭(zhēng)奪19世紀(jì)最偉大藝術(shù)大師桂冠的是匈牙利作曲家、教師和鋼琴家弗朗茨·李斯特。他最著名的作品包括他極其困難的《佩勒里納年》、《B小調(diào)鋼琴奏鳴曲》和他的《墨菲斯托華爾茲》。作為一名表演者，他的名聲是傳奇的——甚至有一個(gè)詞為他激發(fā)的狂熱創(chuàng)造了：李斯特狂熱。

　　再說(shuō)一次，這不是今天活著的任何人有幸聽(tīng)到的鋼琴家，但從各方面來(lái)看——從莫扎特寫(xiě)的鋼琴曲來(lái)看——他可以讓這份名單上的任何人為他們的錢(qián)而奔波。只要聽(tīng)聽(tīng)他的第21鋼琴協(xié)奏曲，就知道其中最著名的作曲家聽(tīng)起來(lái)像什么......

　　奧格登是新一代音樂(lè)家的一員，他在1950年代在曼徹斯特皇家北方音樂(lè)學(xué)院學(xué)習(xí)，與哈里森·比特威斯?fàn)?，彼得·麥克斯韋·戴維斯和亞歷山大·戈?duì)栆黄饘W(xué)習(xí)。他幾乎可以演奏任何東西，并且對(duì)音樂(lè)有著驚人的記憶力。1962年，他與弗拉基米爾·阿什肯納齊共同贏得了柴可夫斯基國(guó)際比賽，并錄制了拉赫瑪尼諾夫的大量音樂(lè)。

　　Perahia可能在四歲時(shí)就開(kāi)始彈鋼琴，但直到15歲，他才對(duì)音樂(lè)產(chǎn)生了濃厚的興趣。1972年，他成為第一位贏得利茲鋼琴比賽的北美人，次年，他在奧爾德堡音樂(lè)節(jié)上與本杰明·布里頓和彼得·皮爾斯合作。1992年，骨骼異常導(dǎo)致他的手腫脹，迫使他休息一段時(shí)間。正是在這段時(shí)間里，他在J.S.的音樂(lè)中找到了慰藉。他的唱片被認(rèn)為是有史以來(lái)最好的唱片之一。

　　一位葡萄牙鋼琴家因?qū)πぐ?、舒伯特和莫扎特等人的詮釋而受到欽佩?！短┪钍繄?bào)》的一位評(píng)論家說(shuō)：“她讓你用新鮮的耳朵傾聽(tīng)舒伯特的天才。

　　她顯然也有驚人的記憶力——還記得她為音樂(lè)會(huì)準(zhǔn)備了錯(cuò)誤的協(xié)奏曲，但無(wú)論如何都演奏了正確的協(xié)奏曲嗎？

　　當(dāng)波利尼在1960年贏得國(guó)際肖邦鋼琴比賽時(shí)，亞瑟·魯賓斯坦顯然說(shuō)：“那個(gè)男孩比我們?nèi)魏稳硕寄軓椾撉佟哪且院?，波利尼一直在穩(wěn)步建立自己作為當(dāng)今最偉大的鋼琴家之一的聲譽(yù)，他曾與指揮家克勞迪奧·阿巴多和維也納愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)等人合作演出。2010-11年，倫敦南岸中心策劃了“波利尼項(xiàng)目”，這是從到斯托克豪森的五場(chǎng)音樂(lè)會(huì)。

　　眾所周知，拉赫瑪尼諾夫可以在鋼琴上輕松拉伸13分音（比八度多五個(gè)音符），甚至粗略地看一眼他寫(xiě)的練習(xí)曲和協(xié)奏曲，也令人信服地證明了這一事實(shí)是正確的。令人高興的是，這位才華橫溢的鋼琴家的錄音幸存下來(lái)。 亞瑟·魯賓斯坦（Arthur Rubinstein）在談到拉赫瑪尼諾夫時(shí)說(shuō)：“他有發(fā)自內(nèi)心的金色，活生生的基調(diào)。

　　里希特是爭(zhēng)奪20世紀(jì)最佳鋼琴家稱號(hào)的眾多偉人之一，是20世紀(jì)中葉出現(xiàn)的少數(shù)強(qiáng)大的俄羅斯鋼琴家之一。然而，他不是錄音過(guò)程的忠實(shí)粉絲，所以他最好的專輯是他的現(xiàn)場(chǎng)表演的錄音，包括1986年在阿姆斯特丹，1960年在紐約和1963年在萊比錫的現(xiàn)場(chǎng)表演。

　　這位波蘭裔美國(guó)鋼琴家經(jīng)常被引用為有史以來(lái)最好的肖邦演奏家。他在兩歲時(shí)被發(fā)現(xiàn)擁有完美的音高，并在13歲時(shí)首次與柏林愛(ài)樂(lè)樂(lè)團(tuán)合作。他由一位名叫卡爾·海因里希·巴特（Karl Heinrich Barth）的鋼琴家教授，他是李斯特的學(xué)生，這意味著魯賓斯坦是一個(gè)強(qiáng)大的鋼琴傳統(tǒng)的一部分。

　　克拉拉是為數(shù)不多的在19世紀(jì)以男性為主的音樂(lè)世界中競(jìng)爭(zhēng)的女鋼琴家之一，是她那個(gè)時(shí)代的超級(jí)巨星。她的才華遠(yuǎn)遠(yuǎn)超過(guò)她的作曲家丈夫羅伯特。她也寫(xiě)了自己的音樂(lè)——你可以在下面的視頻中聽(tīng)到一個(gè)例子。

　　當(dāng)時(shí)的一位評(píng)論家說(shuō)：“這位藝術(shù)家的出現(xiàn)可以說(shuō)是劃時(shí)代的......在她的創(chuàng)作手中，最平凡的段落，最常規(guī)的動(dòng)機(jī)獲得了一種重要的意義，一種只有那些具有最完美藝術(shù)才能賦予的顏色。

　　偉大的鋼琴家弗拉基米爾·霍洛維茨（Vladimir Horowitz）曾經(jīng)說(shuō)過(guò)，他在李斯特的《浮士德華爾茲》中聽(tīng)到蒂博德的手指做他自己做不到的事情?；袈寰S茨無(wú)疑是其中的偉人之一......

　　日裔英國(guó)鋼琴家內(nèi)田光子（Mitsuko Uchida）最近被封為貴婦人，這表明她對(duì)音樂(lè)界至關(guān)重要。她在維也納學(xué)習(xí)，并在14歲時(shí)在維也納舉辦了第一次獨(dú)奏會(huì)。她以莫扎特、貝多芬和肖邦的表演而聞名，她還錄制了舒伯特和最近的舒曼作品的世界級(jí)錄音。