半島bandao體育1999年《留聲機(jī)》大獎得獎名片 布列茲齊默爾曼《拉威爾：鋼琴協(xié)奏曲

　　半島bandao體育1999年《留聲機(jī)》大獎得獎名片 布列茲齊默爾曼《拉威爾：鋼琴協(xié)奏曲一共收錄拉威爾《G大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》、《為左手創(chuàng)作的鋼琴協(xié)奏曲》以及《高貴而感傷的圓舞曲》三部著作

　　同時，這是布列茲與齊默爾曼共同合作的第一張專輯，也是齊默爾曼自他的《德彪西前奏曲》（橫掃了一系列知名音樂獎項，包括《留聲機(jī)》雜志1994年年度唱片等）以來備受期待的一張專輯。此外，這張CD也繼續(xù)了布列茲對拉威爾主要作品的探索。

　　一直以來，布列茲指揮的拉威爾作品都備受贊譽(yù)與關(guān)注，而齊默爾曼則是一位臺風(fēng)穩(wěn)健，充滿靈性的氣質(zhì)的鋼琴家，雖然是以詮釋肖邦鋼琴作品成名，但他亦試圖跳脫肖邦的框架，將自己重新定位為全面的鋼琴家。

　　因此他拓展了肖邦以外的曲目，特別是德奧浪漫樂派的作品， 如貝多芬、勃拉姆斯、舒曼等作曲家的作品，并且在印象派音樂演奏中也有絕對的發(fā)言權(quán)，他非常講究對音樂速度的控制、講究對音色的追求。

　　拉威爾是公認(rèn)的管弦樂配器大師，他的音樂時而纖細(xì)、富有情感，時而尖銳、充滿戲劇性，但都精密而巧妙，可以說是完美結(jié)合了技藝、結(jié)構(gòu)與感性之美，器樂色彩讓人驚嘆，管弦樂法更是令人嘆為觀止。

　　而他力求完美，甚至可以不惜大量時間和精力對作品反復(fù)修改。使得斯特拉文斯基曾說到：“拉威爾就像一支瑞士鐘表”，精確至極。這樣的創(chuàng)作特色也很好地展現(xiàn)在他的鋼琴協(xié)奏曲當(dāng)中~

　　《G大調(diào)鋼琴協(xié)奏曲》首樂章由巴松管的詭異旋律牽引出來，速度很快，但齊默爾曼的鋼琴很快將這種速度壓制下去了，雖然偶爾還會有速度的反彈。整個首樂章都在一種迷幻而憂傷的氣氛中前進(jìn)，交織著大量的重音，這會讓我們很容易想起拉威爾著名的《波萊羅》。但那些如默默沉思般的音樂在第二樂章中得到了進(jìn)一步加強(qiáng)。

　　這是一個持續(xù)達(dá)九分鐘的慢板，有些陰暗，有些沉重，但絕對平靜、優(yōu)美，樂隊只是用很輕的聲音伴隨著一路緩慢行走的琴聲，琴音晶瑩透亮，這也是齊默爾曼的特色之一。這也是一個很富想象力的樂章，全曲的核心，在很多電影中都聽到過這個樂章。第三樂章恢復(fù)了激烈和快速度，管樂重新出現(xiàn)，在鋼琴和樂隊的高速對抗中，音樂也詭異地結(jié)束。

　　《D大調(diào)左手鋼琴協(xié)奏曲》，是拉威爾為在戰(zhàn)爭中失去右臂的奧地利鋼琴家維特根什坦創(chuàng)作。作品為單樂章，卻長達(dá)近二十分鐘，鋼琴透明的織體與悲涼的抒情性以及在音樂里引用爵士樂的元素，都是作品最突出的特色。對于鋼琴演奏者來說，右手在靈活性和力度上一般都優(yōu)于左手，因此，只用左手，這是一個很大的挑戰(zhàn)。

　　在此曲中，大拇指的作用是最大的，它幾乎控制了全曲：速度、節(jié)奏和力量，以及音色。齊默爾曼彈的非常準(zhǔn)確且清楚，而且保持了較高的力度上的優(yōu)勢，很難聽出這只是左手彈奏出來的。于此，布列茲指揮倫敦交響樂團(tuán)在這里發(fā)揮了更多的作用，畢竟，要把左手的音樂在音域和音色上的不足彌補(bǔ)開來，而又要襯托出左手的鋼琴，是一件很難的事情。

　　這是一部看似超級炫技的作品，但從聽覺上講，又是一部最平實(shí)不過的音樂。不過，在樂曲的推進(jìn)上，這一首比前面的都要好，層次感十分明顯，因此聽起來會十分過癮。跳躍的琴音引領(lǐng)著樂隊遞進(jìn)，一波又一波。

　　或許可以說，這不是拉威爾最優(yōu)美的旋律，也不是最有氣勢的，但一定是內(nèi)容最豐富和最好聽的。在最后，你甚至可以聽到浪漫派鋼琴的影子。如此，讓人陶醉不已，早已經(jīng)忘記了我們應(yīng)該多把目光集中到左手上。

　　《高貴而感傷的圓舞曲》片段是由8首短小的樂曲組成，但內(nèi)容不一。雖然在音樂內(nèi)容和結(jié)構(gòu)上和前面的那首協(xié)奏曲幾乎難以辨認(rèn)，仿佛是《G大調(diào)協(xié)奏曲》的自然延續(xù)，但多了些詼諧的因素半島bandao體育，而且印象音樂的痕跡也更濃，實(shí)際上，那種難以鳴狀的感情內(nèi)涵和情感沖突更加明顯了。

　　如果把音樂比作天空的話，那么天穹下的云越來越多，也越來越捉摸不透。在這里，能較多地找到些德彪西的影子，當(dāng)然，只是找到了一些而已。

　　1.齊默爾曼是我心目中排名前五位的鋼琴家之一，這個錄音更加證明了他的地位。《G大調(diào)協(xié)奏曲》的演奏具有一定的活潑性和清晰度，這是我聽過的其他錄音所沒有的，而《左手協(xié)奏曲》則演奏得如此熱情和精確。我還沒有找到任何一張錄音可以與齊默爾曼的拉威爾協(xié)奏曲相媲美。圓舞曲也是CD的一個很好的補(bǔ)充。

　　2.一首協(xié)奏曲的成功取決于指揮家和獨(dú)奏家之間的配合。這里完全滿足條件：布列茲的精度與齊默爾曼的精度相當(dāng)；鋼琴家的溫暖觸感與指揮家形成鮮明對比。再加上對作品的良好理解，我們知道在這里有一個高質(zhì)量的、甚至是出色的詮釋。這張唱片從不否認(rèn)這一點(diǎn)，并且仍然給人帶來驚喜，特別要感謝管弦樂隊的精湛技藝（首先是克利夫蘭，然后是倫敦交響樂團(tuán)）。

　　3.上世紀(jì)九十年代DG輝煌的錄音作品之一，印象派最多變的作曲家拉威爾的《高貴而感傷的圓舞曲》齊默爾曼演奏，布列茲指揮克里夫蘭管弦樂團(tuán)協(xié)奏、快板劇烈極具敘事性、柔板很美線條高貴而優(yōu)雅；齊默爾曼鋼琴彈奏的旋律剛?cè)峒娌?，柔板發(fā)出像珍珠般的光亮略帶一絲憂傷，樂團(tuán)各種聲像歌劇的情節(jié)起伏、音聲變化高低沉郁、確實(shí)是拉威爾晦澀的一種風(fēng)格。