鋼琴演奏考級(jí)第一版曲目講解十級(jí)全doc

　　鋼琴演奏考級(jí)第一版曲目講解十級(jí)全doc鋼琴演奏考級(jí)第一版曲目解說十級(jí)全 鋼琴演奏考級(jí)第一版曲目解說十級(jí)全 鋼琴演奏考級(jí)第一版曲目解說十級(jí)全 全國鋼琴演奏考級(jí)作品集新編第一版曲目解說第十級(jí)（上） 第十級(jí)一共有四項(xiàng)內(nèi)容。在樂曲分組上，第十級(jí)和第級(jí)是同樣的，分別是“基本練習(xí)”、和“浪漫——近現(xiàn)代風(fēng)格樂曲”。  “技巧性練習(xí)曲”、 “巴洛克——古典風(fēng)格樂曲” 第一項(xiàng)內(nèi)容是基本練習(xí)。 第十級(jí)的基本練習(xí)一共有六組，包括了從一個(gè)降號(hào)到六個(gè)降號(hào)的大小調(diào)音階和琶音，是六組“降號(hào)調(diào)”。彈奏時(shí)音階和琶音需要向與反向相結(jié) 合。 和第七級(jí)、第八級(jí)相比，第九級(jí)和第十級(jí)取消了屬七琶音和減七琶音，但音階和琶音擴(kuò)展為同向和反向的結(jié)合以及增加了兩只手四個(gè)音大的練習(xí)。在彈奏同向反向音階和琶音之前，能夠找一下規(guī)律：音階和琶音的跨度是四個(gè)八度，上行的前兩個(gè)八度是同向，到中間時(shí)雙手開始 反向，回中間后，兩只手再同向上行兩個(gè)八度，從高點(diǎn)下來兩個(gè)八度到中間之后，反向兩個(gè)八度，回到中間之后再共同向下行。找到規(guī)律后就不會(huì)太難了。希望大家在準(zhǔn)備第九級(jí)的階段中，都把同向與反向練得特別嫻熟。 此外，第九級(jí)、第十級(jí)和第一級(jí)、第二級(jí)有相響應(yīng)之處，是增加了主的查核。第一級(jí)、二級(jí)時(shí)曾練過?。坏降诰偶?jí)、十級(jí)就該練大和 弦了。因?yàn)樵诟叩募?jí)別中會(huì)碰到較多大類的技術(shù)，在基本練習(xí)中練了主要的大，知道基本的彈奏方法，對(duì)作品的演奏會(huì)有很大的利處。 大的彈奏方法和要領(lǐng)與演奏小在主要方面是同樣的。彈奏時(shí)身體要挺拔，上身可略前傾，以協(xié)調(diào)使用身體的力量。全身和全手臂的力量都要協(xié)調(diào)用到，手指在彈奏的瞬間能夠“抓”一下，把四個(gè)音同時(shí)抓到一同，使之聲音集中。由于彈的時(shí)候下鍵很快，給了鍵盤一個(gè)作使勁，鍵盤也就有一個(gè)反作使勁，傳回手臂，因此，在發(fā)生的同時(shí)，手肘要略松開一點(diǎn)兒，以釋放反作使勁，使聲音具有彈性。在這個(gè)瞬間肘關(guān)節(jié)往 外的動(dòng)作， 開始練習(xí)時(shí)能夠夸張一些， 以體會(huì)力量的通暢和反作使勁的釋放， 等嫻熟以后就要使動(dòng)作逐步簡(jiǎn)練和自然， 只需要保存很小的手肘動(dòng)作， 起到減震作用即可。因?yàn)閺棔r(shí)，經(jīng)常會(huì)出現(xiàn)的問題是把反作使勁，壓回鍵盤，造成聲音沒有彈性而發(fā)不出來；也有學(xué)生把反作使勁頂回肩膀， 既難看且聲音刺耳。此外，彈時(shí)，手不要離鍵過遠(yuǎn)過高，觸鍵的位置要靠近鍵盤一點(diǎn)兒為好，尤其手不是特別大的學(xué)生，靠近鍵盤一點(diǎn)兒彈比 較牢靠，過高容易出現(xiàn)敲擊的動(dòng)作和聲音。除了彈奏的要領(lǐng)以外，指法也要很清楚， 1、2、 5 指以外的音用 3 指仍是 4 指，要根據(jù)音的距離而 定。同時(shí)，此時(shí)暫不用的手指不要碰鍵，不出雜音，音響才能比較潔凈。 主是用二分音符寫成，每音兩拍，可用相同的速度彈奏。 減去了大調(diào)屬七琶音和小調(diào)減七琶音，增加的是雙手四個(gè)音一同的大轉(zhuǎn)位進(jìn)行（詳細(xì)彈法可參閱第九級(jí)中的有關(guān)說明）?？墒窃?第十級(jí)中速度要求更為提高了一點(diǎn)，是每分鐘 126 拍，而且所有音階和琶音都是用十六分音符寫成，要同速彈奏。在考試的時(shí)候，不能低于這個(gè)速度。 第二項(xiàng)內(nèi)容是技巧性練習(xí)曲，一共三首，自選一首。 第一首《練習(xí)曲“博士”》（選自《兒童園地》）德彪西曲 這首曲子選自德彪西的《兒童園地》。德彪西的《兒童園地》是由六首曲子組成的一個(gè)組曲，是德彪西為自己的女兒寫的。其中的第一首《練 習(xí)曲“博士”》，描述了小孩子們成天練琴練得十分乏味，仿佛“克列門蒂”都彈成“博士”了，自然這不是真的博士，而是帶有諷刺意味的。曲 子開頭是模擬克列門蒂《名手之道》的練習(xí)曲方式來寫的。但是德彪西寫得很存心思 ，他把規(guī)整的織體變出好多花式，仿佛小孩在彈這首曲子的 時(shí)候，彈著彈著就想入非非，開始重復(fù)發(fā)揮自己的想象力了，把練習(xí)曲彈出這樣那樣的變化 ，像玩兒似的特別高興，越發(fā)揮彈得越喜悅。所以， 相比于一些較刻板的練習(xí)曲而言，這首樂曲完全是一個(gè)藝術(shù)品。 這首曲子速度每分鐘 144 拍，最少每分鐘 132 拍。一開始的時(shí)候，和克列門蒂練習(xí)曲的織體很像，但是剛才到第 3 小節(jié)右手就開始有了變化， 忽然把高音從連的變成了跳的，出現(xiàn)一個(gè)輕巧的曲調(diào)。 第 5 小節(jié)開始，曲調(diào)上加了連線，變成了保持音，為了旋律連結(jié)，能夠加一點(diǎn)淺淺的連音踏板。 第 7 至 10 小節(jié)特別存心思，第 7 小節(jié)從 PP開始有一個(gè)很明顯的漸強(qiáng)又漸弱的力度標(biāo)記，能夠做得幅度大一點(diǎn)，多一點(diǎn)表情。但是第 8 小節(jié)作 曲家卻沒有寫要漸強(qiáng)漸弱，完全是在 PP的力度范圍里做的，不要做表情，這樣兩個(gè)小節(jié)就有很明確的區(qū)別和變化，第 9 和第 10 小節(jié)也是近似的。 所以一定要把每兩個(gè)小節(jié)的這種表情對(duì)照做出來。此外需要注意的是，看譜一定要特別認(rèn)真，因?yàn)槊績蓚€(gè)小節(jié)之間不單是表情上的區(qū)別，在音符上 也是有變化與不同的，練習(xí)時(shí)一定要加以注意。 第 11 小節(jié)是兩只手的交錯(cuò)，表情是漸強(qiáng)，抵達(dá)第 12 小節(jié)在左手的 e 音上停住。 從第 12 小節(jié)又開始特別輕巧的音流，左手的八分音符要彈得清楚精巧，并把強(qiáng)弱的傾向做出來。第 14 小節(jié)和第 16 小節(jié)左手第一拍的 g 音都 要很好地把漸強(qiáng)的高點(diǎn)做出來。 第 17 和第 19 小節(jié)有不同樣的表情了，左手的八分音符隨著流在第二拍和第四拍處先強(qiáng)出來一些，隨即立刻漸弱，因?yàn)榈谝慌暮偷谌氖?P, 所以第二拍和第四拍的地方，根據(jù)標(biāo)示的由強(qiáng)到弱，一定要把第一個(gè)音的強(qiáng)做出來，此音上能夠加右踏板輕點(diǎn)一下。第 21 小節(jié)漸緩一點(diǎn)，以區(qū)分 樂段，這之后便又回到主題，開始新的段落。 第二次主題和第一次相比有了新的花式，第 24 小節(jié)起，左手像鳥同樣，在右手上方飛來飛去，特別靈活自如。 第 27 小節(jié)開始有優(yōu)美的旋律，是特別富有想象的，拍子能夠彈得稍微有一點(diǎn)自由。 第 33 小節(jié)開始十六分音符沒有了，大多是八分音符和四分音符，所以速度雖不變，但音樂本身有緩下來的感覺，中間也有好多表情起伏。 從第 45 小節(jié)開始，主題又回來了。這次前 10 個(gè)小節(jié)都與曲首相同，不同樣的是從第 55 小節(jié)開始，音樂忽然開始上升，漸漸活躍起來，憂如 陽光燦爛、情緒高漲，音樂有豁然爽朗的感覺。第 57 小節(jié)起每一拍換一次踏板，與左手的曲調(diào)很好的連起來。 在第 65 和第 66 小節(jié)，出現(xiàn)了一個(gè)很奇異的表情，每個(gè)小節(jié)的前兩拍都是由強(qiáng)漸弱的，爾后兩拍又是反著的，是由弱漸強(qiáng)的。 第 67 小節(jié)以后情緒特別活潑向上，尤其中聲旋律有明確的由弱到強(qiáng)，要求每一次旋律的漸強(qiáng)都要做得很充分。 第 72 小節(jié)的漸強(qiáng)幅度特別大，直接沖落到后邊的低音區(qū)長音。這里的長音拍子要數(shù)清楚，很正確，不要任意。最后兩小節(jié)的強(qiáng)音要特別干脆直率。 這首曲子雖然放在練習(xí)曲類里面，但是一切在想象力的啟迪下都變得特別有靈氣，而且越來越陽光燦爛。德彪西的曲子，不像之前的曲子是沒有表記的，需要演奏者自己去辦理、理解。德彪西把所有的要求都寫在譜子上，所以演奏者要認(rèn)真發(fā)現(xiàn)研究其變化，從中找出作曲家對(duì)曲子的要求，進(jìn)而進(jìn)行理解和體現(xiàn)。這也是到了較高的級(jí)別時(shí)怎么去讀譜，對(duì)大家提出的一個(gè)要求。 第二首《八度練習(xí)曲》卡本良斯基曲 這首八度練習(xí)曲是俄羅斯作曲家卡本良斯基的作品。首先，八度技術(shù)在第十級(jí)的程度時(shí)必須進(jìn)行練習(xí)，因?yàn)榈谑?jí)有好多曲子都會(huì)涉及八度，對(duì)八度沒有一定的掌握的話是無法達(dá)成這些作品的。所以這個(gè)階段對(duì)八度進(jìn)行重點(diǎn)地練習(xí)是很必要的。 這首八度練習(xí)曲相對(duì)于其他的八度練習(xí)曲來說是不太難的一首，是一首以重復(fù)音為主，同時(shí)加以音階式進(jìn)行和變化的曲子。 彈奏八度根據(jù)不同的需要有好多種彈法。主要分為以手腕動(dòng)作為主的八度、用手臂動(dòng)作為主的八度以及用全身、全臂協(xié)調(diào)結(jié)合來彈的八度。這首練習(xí)曲的八度大部分重復(fù)音的地方是需要手腕靈活和主動(dòng)去彈奏的。 彈奏這首曲子首先要把握這首曲子的情緒隨和氛，在曲首作曲家寫著“快板、帶有好多想象的，想入非非的”，大家就能夠把握一定的表情范圍了。 右手開始是很輕的八度重復(fù)音，所以，能夠采取手腕的靈便動(dòng)作，下鍵不要太結(jié)實(shí)，而要帶有想象的感覺，音色略顯黯淡、情緒較為平和，仿佛一個(gè)故事開始輕輕表達(dá)。手腕一定要特別靈活，使指尖下鍵像雞啄米同樣的動(dòng)作來彈奏出很輕的八度，敏銳、均勻而輕快。 左手的八度較慢而低落，主假如用手臂動(dòng)作為主導(dǎo)的。 第 8 小節(jié)后半拍開始左手的快速八度出現(xiàn)了，此時(shí)曲調(diào)在右手，帶有一定的神秘感。這時(shí)左手的重復(fù)音的彈奏也是同樣的要以手腕靈活動(dòng)作為 主。 第 18 小節(jié)開始從 P 慢慢漸強(qiáng)上去，這個(gè)時(shí)候不能純真用手腕的動(dòng)作去彈八度了，隨著加強(qiáng)，要慢慢就地取材為手腕和手臂結(jié)合的八度，再得手臂、全身協(xié)調(diào)彈奏的八度。因?yàn)槭滞蟮陌硕冗m宜于輕快的，特別是輕快的重復(fù)音，比方李斯特《第六狂想曲》中間有好多需要快而輕巧的手腕八 度的功夫。而到強(qiáng)了以后的八度不能純真用手腕來彈，因?yàn)楣庥檬滞蟮牧Χ炔粔?，?qiáng)時(shí)要用手臂的力量協(xié)調(diào)來使勁。第 22 小節(jié)開始的左手八度就 是如此，把手臂和全身的力量漸漸加上去以逐步抵達(dá)曲子的高點(diǎn)。 第 25 小節(jié)以后又開始慢慢的漸弱了，彈奏的時(shí)候要注意，動(dòng)作要特別精練，指尖特別貼鍵，因?yàn)閯?dòng)作過大的話，會(huì)使聲音發(fā)出變得很躁。第 小節(jié)之后左手只是很均勻的背景。很輕的用手腕小動(dòng)作去彈，此時(shí)右手的曲調(diào)要彈得很有表情。 八度的技術(shù)不是一天兩天的工夫能速成的，所以開始時(shí)要很慢地來練習(xí)，逐步掌握了再加快。這首曲子是比較想象、充滿神秘感的曲子，八度也以輕巧為主，只有熱潮的時(shí)候需要突出些，但強(qiáng)的地方篇幅并不長，也就兩行左右，之后又回到神秘輕巧的音色了。選這首樂曲也是為了防備有的人認(rèn)為凡是彈八度就是很響和很使勁的，因此練習(xí)這種以特別輕快而有彈性的八度為主，同時(shí)又有較鼎力度變化的八度樂曲是很有必要的。 第三首《 f 小調(diào)練習(xí)曲》（ ,No2 ）肖邦曲 這首《 f 小調(diào)練習(xí)曲》是肖邦練習(xí)曲中技術(shù)最容易的一首，考級(jí)中采用，，也是讓大家體會(huì)一下肖邦練習(xí)曲的感覺。 這是一首特別優(yōu)美流暢的練習(xí)曲，右手要彈得特別歌唱，雖然是快速的音流，但是怎樣彈奏得特別歌唱，需要專心去感覺。左手要把節(jié)奏律動(dòng) 彈出來，每三個(gè)音是一個(gè)律動(dòng)，每小節(jié) 兩組，在第一組的低音上加一些踏板，因?yàn)槭挚蓧虻健?對(duì)于這首曲子兩只手的拍子，有的老師認(rèn)為右手都是以三連音寫的，所以每兩拍是右手兩個(gè)三連音來對(duì)左手的一個(gè)大的三連音。這種對(duì)法對(duì)業(yè)余的學(xué)習(xí)者是比較難的。但如要有能力的話，能夠通過分手先感覺好節(jié)奏，再逐步合起來。 對(duì)一般考生而言，可能采取簡(jiǎn)單調(diào)些的節(jié)奏辦理更為保險(xiǎn)，就是每個(gè)小節(jié)按兩個(gè)大拍去感覺，右手的六個(gè)音對(duì)左手的三個(gè)音，這樣的節(jié)奏就會(huì)很容易彈奏，也更能表現(xiàn)出節(jié)奏的律動(dòng)來。自然，這是退而求其次的辦理，但也能做到簡(jiǎn)短明快、更易達(dá)到流暢。 除此之外，右手的快速音流要看作旋律去感覺和彈奏，有著曲調(diào)自然的起伏，而左手有點(diǎn)近似圓舞曲的圓形律動(dòng)，要把節(jié)奏“悠起來”，把韻律感連結(jié)始終。 曲中左手也有一些要突出的地方，比方第 17 小節(jié)的降 f 音，在這里有著特殊的效果，強(qiáng)調(diào)一下有著不同樣的語氣和色彩。近似的地方還有第36、 37 小節(jié)和第 40、41 小節(jié)等等，這樣的地方能夠稍微加一點(diǎn)踏板來幫助強(qiáng)調(diào)音的誠心語氣。 曲子的最后一段到第 58 小節(jié)的地方有一個(gè)和前面不同的表情，樂譜上是跳音上加連線，即半連奏的彈法表記出來，要彈得特別晶瑩剔透和悠閑想象。 靠近結(jié)尾的地方，第 63 小節(jié)音樂開始變化得與前不同，特別的優(yōu)雅美妙要用內(nèi)心去好好感覺。 曲終的尾聲，節(jié)奏有很大的自由，第 68 小節(jié)的倚音要比較長，完全自由化的來彈，有好多漸慢，給人一種耐人回味的感覺。 還需特別注意，曲中第 57 小節(jié)的地方有一個(gè)錯(cuò)音，此小節(jié)右手的最后一個(gè)音是 f ，而不是 g，請(qǐng)大家加以更改。 第三項(xiàng)內(nèi)容是巴洛克——古典風(fēng)格樂曲，一共三首，自先一首。 第一首《 D大調(diào)奏鳴曲》斯卡拉蒂曲 斯卡拉蒂一世中寫有五百多首奏鳴曲， D 大調(diào)就有好多首，這是其中的一首。這首奏鳴曲是一首特別高興、積極的樂曲。斯卡拍蒂是一個(gè)特別積極樂觀的人，他的作品中也就自然流露著好多歡欣和積極的人生觀和天性。 斯卡拉蒂出生于意大利，他在中年的時(shí)候去了西班牙宮廷，成為西班牙公主的老師。公主的琴彈很很好，他為了公主的學(xué)習(xí)而寫作了好多的作品，這些奏鳴曲一開始是為練習(xí)的目的出現(xiàn)的，但因其有高度的音樂性和趣味性，因此一直流傳至今，并很受歡迎。斯卡拉蒂的創(chuàng)作風(fēng)格在當(dāng)年是很新穎的，他打破了好多當(dāng)時(shí)作曲的程式與規(guī)范，其作曲技術(shù)比當(dāng)時(shí)領(lǐng)先了半個(gè)世紀(jì)以上。除此之外，他的作品中也展示了鋼琴技術(shù)的很大發(fā)展與創(chuàng)新。由于他在西班牙待了好多年，因此，他好多作品中都有大量模擬西班牙吉他的技術(shù)。其他還有好多華美技術(shù)，如快速雙手交錯(cuò)和大距離跳進(jìn)等，直到今天都是學(xué)習(xí)鋼琴的技術(shù)難題。 奏鳴曲的一開始是快速上下跑動(dòng)的十六分音符，在 D 大調(diào)明亮的調(diào)性上出現(xiàn)，要求手指特別清楚，很有顆粒性，下鍵很利索、堅(jiān)決。在第 2 小 節(jié)第四拍快速音流由右手交給了左手后，第 3 小節(jié)右手出現(xiàn)了快樂而活力的主題，很挺拔而有精神。 從第 7 至 10 小節(jié)是兩只手的音流輪流交替出現(xiàn)，兩只手的銜接要做得沒有空隙，潔凈利落。在進(jìn)行中譜子上有明顯 f （第一遍）、 p（第二遍） 的不同標(biāo)記，要認(rèn)線 小節(jié)開始是第一次雙手交錯(cuò)，兩只手的交接要很潔凈。這里要特別注意，找到跳進(jìn)的規(guī)律，尤其是左手需要先獨(dú)自把左手拿出來彈， 能夠理解音樂的進(jìn)行是很有規(guī)律的。兩只手的配合要練習(xí)得特別順暢。到第 15 小節(jié)是兩只手三度間隔的手指跑動(dòng)，一直到 16 小節(jié)的第三拍主部告 一段落。 從第 16 小節(jié)的最后一拍開始是副部。副題是優(yōu)雅靈活的，和主題的性格是不同樣的，彈奏時(shí)要強(qiáng)調(diào)優(yōu)雅、優(yōu)美的一面，與主題有所對(duì)照。 第 21 小節(jié)的最后一拍開始進(jìn)入了第二次的雙手交錯(cuò)演奏，和前一次有一些不同。這一次兩只手都更多的是級(jí)進(jìn)，仿佛兩條旋律線在一同交錯(cuò)進(jìn)行，但兩只手都是斷奏，都要潔凈利落，并半隨著較大幅度的漸強(qiáng)。 第 23 小節(jié)最后兩拍的 sf 后立刻變?yōu)?PP也是很有演奏效果的，要認(rèn)線 小節(jié)的旋律是副題的發(fā)展，延續(xù)了副題優(yōu)雅、優(yōu)美的特點(diǎn)，情感上稍微比前面濃烈一點(diǎn)。 從第 34 小節(jié)開始是更難的一種雙手交錯(cuò)，左手變成雙音了，跳進(jìn)更遠(yuǎn)了。第 38 小節(jié)前半部分以前左手的正確性是重點(diǎn)，而要正確彈奏左手，重點(diǎn)是左手要以兩組為一個(gè)手位的移動(dòng)方式來“定位”每一組雙音，也就是說，是每兩拍換一次手位。近似的是右手的十六分音符也每兩拍作為一組有聯(lián)系的指法，也就是說每次用 123 指—— 235 指為一個(gè)手位移動(dòng)。 第 38 小節(jié)后半拍部分開始左手變?yōu)閱我?，跳進(jìn)的距離也越來越大，這時(shí)要想保證左手的正確率，最好能夠用右手來作為坐標(biāo)，在級(jí)進(jìn)中保證正確的位置，左手依此兩面跳進(jìn)，就能容易好多。也就是說，右手能夠不用眼睛看就能正確的彈奏出來，左手卻要擔(dān)負(fù)大跳的任務(wù)，眼睛可主要看左手大跳時(shí)的高音，而左手大跳的低音和右手即將演奏的音是同音，因此折牢有規(guī)律下行的同音，則能夠大大加強(qiáng)彈奏的正確性。 第 45 小節(jié)最后兩拍開始至第 47 小節(jié)的雙手相隔的三度進(jìn)行要很有棱角，把每四個(gè)音的第一個(gè)音強(qiáng)調(diào)出來。 從第 50 小節(jié)的最后一拍開始是第二部分。和第一部分同樣，也是由流暢的十六分音符引出，到第 53 小節(jié)的最后兩拍出現(xiàn)的符點(diǎn)音符和六十四 分音符的時(shí)值時(shí)，演奏者的頭腦要很清楚，重點(diǎn)要抓住六十四分音符兩端的從低到高的兩個(gè) a 音，這是節(jié)拍的點(diǎn)，六十四分音符有裝修音的效果， 在第三拍彈夠附點(diǎn)八分音符的低音 a 后，特別快速地進(jìn)行到第四拍的 a 音，中間毫無停留，在四分之一折中達(dá)成六個(gè)音，一呵而就。 接下來第 55 小節(jié)的雙手交錯(cuò)段落和前面的第 34 小節(jié)開始的段落的交錯(cuò)方式是類同的，只是第 34 小節(jié)是上行的，此處變?yōu)榱讼滦?，彈法相同?樂曲后邊的部分是基本都是前面出現(xiàn)過的材料，因此在彈奏的時(shí)候能夠參照前面有關(guān)材料的辦理方法來進(jìn)行演奏。譬如，第 64 至 67 小節(jié)的技 術(shù)種類與第 22 至 25 小節(jié)相同，第 77 至 84 小節(jié)的技術(shù)種類與第 34 至 42 小節(jié)相同。 第二首《第三英國組曲的前奏曲》曲 曾寫過三部組曲，《法國組曲》、《英國組曲》和《德國組曲》（也稱《帕蒂塔》），各有六套以舞曲為主的組曲。這首《前奏曲》選擇其中很重要的《英國組曲》的第三組?！队M曲》的特點(diǎn)是在《法國組曲》的基礎(chǔ)上，每一首在曲首有一首比較弘大的《前奏曲》。這首《前奏曲》是按照古典協(xié)奏曲的形式來寫的，這里所謂的協(xié)奏曲不是鋼琴和樂隊(duì)的意思，而是一架鋼琴演奏的有充分對(duì)照的大型樂曲。用一架鋼琴來模擬樂隊(duì)，既有樂隊(duì)中的齊奏、合奏，又有主奏、獨(dú)奏，還有獨(dú)自的樂器和全部樂器交錯(cuò)出現(xiàn)的對(duì)照，進(jìn)而形成一種協(xié)奏的氣氛和效果。 這首《前奏曲》就是這樣的，十分樂隊(duì)化，里面有好多樂器的效果，音響特別豐富，這首《前奏曲》也是當(dāng)時(shí)就英國人的約請(qǐng)來寫的。這首樂曲的風(fēng)格比較雄偉，因?yàn)楫?dāng)時(shí)英國的樂曲風(fēng)格也是特別雄偉的。我們知道，亨德爾當(dāng)時(shí)也在英國，他的好多作品也是風(fēng)格比較弘大的，所以這首曲子跟英國亨德爾、普塞爾的風(fēng)格比較靠近。 演奏這首作品，我們首先要認(rèn)識(shí)到是巴洛克時(shí)期的。歐洲巴洛克時(shí)期的建筑多是敦厚的石頭建筑，講究雄偉對(duì)稱。音樂作為流動(dòng)的建筑，演奏時(shí)要表現(xiàn)出建筑的構(gòu)造感。 樂曲一開始 A’段是一種合奏的感覺，特別挺拔、神氣。從右手到左手主題動(dòng)機(jī)的節(jié)奏要很清楚，很有精神地表現(xiàn)出來。 第 16 小節(jié)，伴隨中聲部的十六分音符音流，右手的大聲部要留住并突出，做出音樂表情的傾向。 第 22 小節(jié)有一個(gè)裝修音雙手基本上是三對(duì)二的，右手最后一組是四個(gè)音（為了接到后邊的 a 音）。彈奏時(shí)要先在慢速中把這些音彈順，才能 逐步達(dá)到自然流暢的效果。 到了第 32 小節(jié)是第一個(gè)段落的終止。在的作品中要特別注意每個(gè)段落的終止式，尤其這首《前奏曲》中有好多段落，在每段的結(jié)尾到下 一段開始的部分。如果把終止式抓住的話，段落劃分就會(huì)比較清楚，就不會(huì)是很沒頭沒尾地連軸轉(zhuǎn)了。 A’段在第 32 小節(jié)結(jié)束后， B1 段的第二動(dòng)機(jī)出現(xiàn)了。這個(gè)第二動(dòng)機(jī)是比較流動(dòng)的，兩個(gè)小節(jié)為主，也有三個(gè)小節(jié)。中間交錯(cuò)著出現(xiàn)曲首的八分 音符的音型。樂譜上有 marc. 的記號(hào)，說明應(yīng)把八分音符強(qiáng)調(diào)出來。 第 45 小節(jié)出現(xiàn)了第三動(dòng)機(jī)，也是很流動(dòng)的。第三個(gè)動(dòng)機(jī)是用分解音型寫的，要用腕部轉(zhuǎn)動(dòng)幫助手指把它彈清楚。 B’段在第 67 小節(jié)的第一拍結(jié)束。從第 67 小節(jié)的后兩拍開始了 A2 段（第三個(gè)段落）。也是開始在降 B 大調(diào)，但很快轉(zhuǎn)入了頻繁的轉(zhuǎn)調(diào)。 第四個(gè)段落在第 124 小節(jié)結(jié)束，第五個(gè)段落仍是從 B 段的材料開始，我們把它作為 B3 段。 第五個(gè)段落在第 161 小節(jié)的第一拍結(jié)束。 之后出現(xiàn)了一個(gè)連結(jié)段， 我們把它作為第六段。 連結(jié)段開始有一些顫音， 在樂譜中寫的是辦理為雙手三對(duì)二， 右手以十六分音符三連音來寫的。 在快速彈奏中，三個(gè)音會(huì)比較合適。練的時(shí)候能夠分手先練清楚，雙手分別把把節(jié)奏弄好了，再合起來練。 第六個(gè)段落到第 179 小節(jié)之后，要注意的是第 180 小節(jié)開始的右手八分音符上行是主題的一個(gè)新的變形。主題在前面一般都是從上往下行的， 但這次變化為逆向上行，整個(gè)從下往上走。大家一剖析就能夠知道仍是主題的動(dòng)機(jī)，但變化了，所以此處應(yīng)算 A3 段。 這首曲子的結(jié)束是很有氣勢(shì)的，在當(dāng)時(shí)用大鍵琴來演奏的情況來說，就已經(jīng)是特別弘大的了。 總之，從這首樂曲分為六個(gè)段落來看，都是有完整終止的，每段結(jié)束的最后 一個(gè)音又馬上接著下面的段落開始了，并沒有停留。因此，把終 止式辦理好了，作品的構(gòu)造感就會(huì)好得多了。這對(duì)于很長的曲子來說顯得尤為重要。 此外，樂曲節(jié)奏的感覺要始終統(tǒng)一。速度的選擇也要按照附點(diǎn)四分音符（即三個(gè)八分音符） q.=66 — 72，也就是每分鐘要彈奏 66 至 72 個(gè)音符， 每個(gè)小節(jié)又有三拍，這個(gè)速度提供給大家參照，在這個(gè)范圍中大家能夠選擇，以彈奏出比較穩(wěn)重、神氣的感覺，會(huì)比較適合這首樂曲。太快的話容 易顯得不穩(wěn)重，太趕，太慢的話就會(huì)比較拖沓，顯不出神氣的感覺來了，所以這個(gè)速度大家要認(rèn)真查對(duì)。 第三首《降 A 大調(diào)奏鳴曲》（第四樂章）（）貝多芬曲 《降 A 大調(diào)奏鳴曲》這個(gè)樂章是技術(shù)性很強(qiáng)的。當(dāng)時(shí)在這首樂曲寫作的時(shí)候，因著名的作曲家克拍默寫了一首很好的曲子， 貝多芬則用這首 作品和他進(jìn)行了一次比賽。初看這首樂曲會(huì)覺得技術(shù)性很強(qiáng)，但是這首樂曲更有很強(qiáng)的音樂性，所以貝多芬是以音樂取勝的。 降 A 大高是一個(gè)很美好的、能夠抒情坦述的調(diào)性。這個(gè)奏鳴曲的第一樂章變奏曲的主題就是特別優(yōu)美的。奏鳴曲的第樂章一般是快板樂章，這 個(gè)樂章的速度，在樂譜上已給大家注明，是每分鐘 116 個(gè)四分音符。這首曲子的一開始似乎很像練習(xí)曲，但是之后很快音樂性的旋律就出來了。開始的十六分音符既要求技術(shù)性、很潔凈的彈奏，也要很強(qiáng)調(diào)音樂的律動(dòng)，四個(gè)音一組的感覺。中間好多漸強(qiáng)漸弱的標(biāo)記，要認(rèn)真看清并表現(xiàn)出來。 第 13 小節(jié)的第二拍開始至第 26 小節(jié)，兩只手此起彼落，相互交錯(cuò)。八分音符的優(yōu)美曲調(diào)在兩只手之間不斷交替，一直到第 27 小節(jié)開始兩只 手又一同了。這期間兩只手的曲調(diào)有響應(yīng)，也有區(qū)別，經(jīng)常左手的曲調(diào)出現(xiàn)時(shí)整體效果是 p，而右手曲調(diào)出現(xiàn)時(shí)要求是 mf, 每句中還有更讓漸強(qiáng)漸 弱，大家在彈奏時(shí)要很好地把這些做出來。此外，在第一個(gè)句子結(jié)束的時(shí)候，只需不是注明漸強(qiáng)的一般樂句，特別要注意輕一點(diǎn)收掉，不能很響或 很短的彈奏最后一個(gè)音。 接下來的段落從第 29 小節(jié)的第二拍開始，這一段要特別注意彈好 sf ，即要求突強(qiáng)的，這些要有爆發(fā)力，要有精神和魄力。 第 33 小節(jié)的第二拍開始，左手仍舊是和前面同樣的由十六分音符組成的音型，但是右手的曲調(diào)是由后半拍出現(xiàn)的八度進(jìn)入的。這個(gè)段落彈奏的時(shí)候要突出曲調(diào)，同時(shí)又不能把節(jié)奏的韻律弄反了，因?yàn)楣?jié)拍點(diǎn)仍是在左手。 第 37 小節(jié)的第二拍開始，兩只手又反過來，左手是曲調(diào)，而節(jié)拍點(diǎn)在右手，右手是體現(xiàn)節(jié)奏律動(dòng)的音型。 第 43 小節(jié)開始，右手出現(xiàn)了幾串快速下行的音階，在這三次的音階進(jìn)行時(shí)，每一次的最高音作曲家都寫上了 sf 加以強(qiáng)調(diào)。此外，每一次的音階出現(xiàn)音符的數(shù)量都不同樣， 一次比一次多兩個(gè)音 （在十六分音符的跑動(dòng)中加上了六連音和八連音） ，因此在相同的節(jié)奏和時(shí)間里達(dá)成每一串音階，就要求大家牢牢抓住統(tǒng)一的節(jié)奏，并很自然地彈出來，不要有印跡。 第 49 小節(jié)開始是連結(jié)段，這個(gè)連結(jié)很存心思，從p 開始了本樂章開頭的主題。這里，要把段落感很好的區(qū)分并彈出來。這樣的表情也是貝多 芬很喜歡用的，在漸強(qiáng)到很強(qiáng)的時(shí)候，忽然變成了p. 此處的十六分音符中間可給一個(gè)很小的氣口來劃分段落。 從第 81 小節(jié)的第二拍開始中間的段落，這個(gè)段落的開始要彈得很輕，是一種隱伏的力量往上進(jìn)行，到頂端的時(shí)候有兩個(gè)爆發(fā)的，干脆有 力。 作為奏鳴曲來說， 基本的材料就是以上的這些， 后段有轉(zhuǎn)調(diào)的地方， 但是作曲家用的材料仍是這些。 到最后一段中有一個(gè)表情是要加以注意的，在第 163 至 165 小節(jié)和第 167 至 169 小節(jié)，右手十六分音符的進(jìn)行中有很有表情、很短的高音曲調(diào)出現(xiàn)。譜上有先漸強(qiáng)到突強(qiáng)再漸弱的表情要求， 必須認(rèn)真體會(huì)做到。 彈這首曲子很重要的一點(diǎn)，就是要把高低聲部互相響應(yīng)，此起彼落的這種意思做出來，整個(gè)音樂性就會(huì)得以加強(qiáng)了。 全國鋼琴演奏考級(jí)作品集新編第一版曲目解說第十級(jí)（下） 周銘孫 第四項(xiàng)內(nèi)容是浪漫——近現(xiàn)代風(fēng)格樂曲，一共四首，自選一首。 第一首《諧謔曲》（ , ）門德爾松曲 這首曲子特別高興，有一種無憂無慮、歡欣雀躍的情緒，憂如在快樂地旅行中。難點(diǎn)在于其中各種各種、不同力度、不同音域，不同表現(xiàn)力的 軍號(hào)聲。要把這些軍號(hào)聲彈奏好是特別難的，主假如因?yàn)檐娞?hào)的動(dòng)機(jī)節(jié)奏在作者要求的急速中間，其重復(fù)音是不太好彈的。這也是這首作品放在第 十級(jí)的原因。 所以要特別說明的是， 軍號(hào)的動(dòng)機(jī)應(yīng)該先放慢彈清楚和舒服了， 然后逐步加快， 最后必須達(dá)到譜上注明的速度。 放慢一些是很容易彈， 但是卻不能表達(dá)好這首作品所要求表達(dá)的氣氛和意思，也就自然不是第十級(jí)的程度和水平了。這也和原來第十級(jí)中門德爾松的《獵歌》有同樣的問題，好多考生把速度放慢了好多來彈，技術(shù)上本身就不能達(dá)到第十級(jí)要求，音樂上更是與原曲相去甚遠(yuǎn)了。 所以，在這里特別要強(qiáng)調(diào)一下“軍號(hào)”的因素。一般來講，在歐洲，軍號(hào)和馬隊(duì)有很大的關(guān)系。吹軍號(hào)的時(shí)候，一般是在狩獵之前，或許是旅行要開始了，所以，軍號(hào)吹起來了，馬隊(duì)要出發(fā)了，貴族們欣喜若狂地去狩獵、出游?？傊胂笫翘貏e快樂的前進(jìn)。并沒有資料告訴我們樂曲指的是什么意思，但我個(gè)人覺得把它想象成一種快樂旅行是比較合適的。 開始的軍號(hào)是 p, 一種從遠(yuǎn)處傳過來的感覺。 第一句是單音的軍號(hào)聲，不是很難彈，十六分音符的重復(fù)音輕一點(diǎn)，傾向附點(diǎn)四分音符，在長音上彈夠時(shí)值。第二句雙音的軍號(hào)動(dòng)機(jī)是很難彈 的，要找到一種適合自己的指法和使勁的感覺。一種彈法是譜子上的， 上面重復(fù)的 b 音用 4 指來彈，下面的 g 音用 1、2、1 指換指來彈；此外一 種可將上面的重復(fù)音用 4、3、2 指換指來彈，下面的 g 音用 1 指。兩種方法都能夠加一點(diǎn)手腕動(dòng)作與手指動(dòng)作結(jié)合來彈，音樂會(huì)顯得比較輕快而有彈性。此外很重要的一點(diǎn)是不要在思想上把每個(gè)音都想得特別使勁、特別響，這樣反而難以達(dá)到較好的效果。彈奏時(shí)，要抓住主要的音，也就是附點(diǎn)四分音符，其他的十六分音符要彈出經(jīng)過的感覺，有一種傾向到較長時(shí)值音符的感覺，有主有次。 軍號(hào)之后是馬隊(duì)的輕快前進(jìn)，雙手的跳音在每兩拍的第一個(gè)音上能夠稍微給上點(diǎn)節(jié)奏點(diǎn)，體現(xiàn)出輕快前進(jìn)中的節(jié)奏感。 第 13 小節(jié)的第四拍開始的這一句，右手兩次出現(xiàn)了一個(gè)高音 b（作曲家加上了重音記號(hào)），在輕快馬車隊(duì)伍的背景下，仿佛一聲嘹亮的號(hào)聲。 在彈奏時(shí)，嘹亮號(hào)聲下面的跳音要保持輕快的性質(zhì)。這一句到第 17 小節(jié)很輕的結(jié)束。 第 17 小節(jié)最后，右手出現(xiàn)了更為光亮的軍號(hào)聲，仿佛馬車走到了近處。第 19 小節(jié)最后半拍開始的大二度的軍號(hào)聲增加了音響的緊張性。聲音 嘹亮，但左手依舊是輕快的跳音。 第 22 小節(jié)開始的這一大段，一直是輕快的斷奏。彈奏這種段落的斷奏時(shí)，手指始終不要距離琴鍵太遠(yuǎn)，自然地把聲音斷開就能夠了，并在適合的節(jié)拍點(diǎn)賜予適合的強(qiáng)調(diào)，聲音就會(huì)在輕快的進(jìn)行中多一些律動(dòng)的感覺。 在這樣大段輕快跳音段落中，一些稍長的音以及作曲家作曲家標(biāo)示出來的連線一定不要忽略，要認(rèn)線 小節(jié)左手的第一個(gè)音， 是前一個(gè)句子的結(jié)束音，是四分音符，彈夠時(shí)值能夠使得音樂句子的語氣感較強(qiáng)，并有較穩(wěn)定的感覺。再如第 27、28 小節(jié)左手的第一拍到第二拍， 不單第一個(gè)音是四分音符，這個(gè)音本身是較長的音符，而且在這個(gè)音與下一個(gè)音之間加上了小連線，認(rèn)真做好的話，這些變化因素能夠給音樂增加 好多趣味。 第 31 小節(jié)左手出現(xiàn)的升 f 音長達(dá)五拍，是加在低聲部的 b 和升 f 之上的大聲部， 這個(gè)聲部的區(qū)別與長短要強(qiáng)調(diào)出來。 第 39 小節(jié)有特別輕巧的右手琶音，很有趣味，觸鍵一定要精巧、仔細(xì)、矯捷。 第 40 小節(jié)最后半拍開始，軍號(hào)的聲音又出現(xiàn)了，并一直延續(xù)了七個(gè)小節(jié)。這的次軍號(hào)的聲音一次比一次嘹亮，每一次的色彩也是不同樣的。 在左手彈奏的軍號(hào)聲之上，還穿插有右手的輕快雙音。第 46 小節(jié)最后半拍開始，是雙手共同軍號(hào)聲，第一次出現(xiàn)了 ff 的力度，軍號(hào)的聲音應(yīng)是非 常威嚴(yán)的。因?yàn)槭?ff ，所以在這樣的力度中還要彈出這樣的速度來是特別難的，手指需特別堅(jiān)硬才行。 在第 48 小節(jié)，音響已十分弘大，但最后音樂的織體忽然變化，右手流暢的十六分音符輕聲進(jìn)入，在左手和聲的推進(jìn)下與整體力度隨和勢(shì)的漸 強(qiáng)下，正為逐步走向樂曲的最熱潮進(jìn)行鋪墊。第 54 小節(jié)左手的八度軍號(hào)在低音出現(xiàn)，氣勢(shì)持續(xù)推進(jìn)，這時(shí)的左手要特別堅(jiān)硬，像一把叉子同樣。 如果手比較軟，稍有塌陷，沒有力量支撐的話是彈不下來的?；蛟S說彈不出特別有力的聲音，動(dòng)作很難特別快速。 第 59 小節(jié)的雙手八度進(jìn)行特別有氣勢(shì)，終于到了全曲的熱潮段，此時(shí)整個(gè)人的腰背要十分挺拔。快要 6 小節(jié)的八度以所要求的力度、速度以 及下鍵的那種矯捷和堅(jiān)硬的程度都是很高的。 第 63 小節(jié)的軍號(hào)聲是左手很低的音加上右手的八度，很有氣勢(shì)地奏出。緊接的第 65 小節(jié)是特別輕巧的對(duì)照， ff 和 pp 的對(duì)照要做得特別好， 有角色變換的感覺，第 66 小節(jié)和第 67 小節(jié)又是近似的對(duì)照，上下的快速移動(dòng)加為距離比較遠(yuǎn)，也是不太容易的，需要多多練習(xí)。 一直到第 68 小節(jié)的最后半拍的由四個(gè)音的表現(xiàn)的軍號(hào)，我認(rèn)為這次需要手掌與手指特別堅(jiān)硬，以最大限度的支撐力，去達(dá)成軍號(hào)群特別 嘹亮的聲音。 第 71 小節(jié)又是 p 的性質(zhì)，在音樂上特別生動(dòng)和風(fēng)趣，要注意譜上有好多的仔細(xì)連跳劃分，這些都是語氣和表情，彈好了會(huì)很存心思。 第 79 小節(jié)至第 83 小節(jié)與前面第 26 小節(jié)至第 30 小節(jié)的材料相仿，但調(diào)性不同了，左右手的素材也反過來了，仍舊是輕快的。第 84 小節(jié)的左 手最后一個(gè)音到第 85 小節(jié)，兩個(gè)聲部也要區(qū)分清楚。 第 97 小節(jié)在漸弱好多以后，忽然右手的軍號(hào)動(dòng)機(jī)又以 f 的力度出現(xiàn)，這里是一把小號(hào)的獨(dú)奏，光亮而有力。 第 100 小節(jié)的音樂忽然變化好多， 右手成為了十分靈便的十六分音符， 矯捷而充滿靈氣。 左手也時(shí)時(shí)時(shí)出現(xiàn)縮短的近似軍號(hào)的聲音， 很存心思。 第 103 小節(jié)右手矯捷的上行琶音停在長音  b 上，下聲部出現(xiàn)了一個(gè)模擬馬蹄似的音型，也是很有特點(diǎn)的。 最后的第  105 小節(jié)和第  106 小節(jié)右手在高音保持的前提下，下面的雙音進(jìn)行是不同樣的，第  105 小節(jié)都是斷奏，在第  106 小節(jié)則加上了兩音連 線，彈奏時(shí)要把區(qū)別做出來。全曲最后在輕而不虛的音中結(jié)束，恰似馬隊(duì)遠(yuǎn)去，很存心境。 門德爾松從小就是天才，并且一直是無憂無慮地生活。他曾根據(jù)意大利旅游的經(jīng)歷創(chuàng)作了《意大利交響曲》。我們能夠想象“諧謔曲”這樣的 作品也可能和作曲家那些快樂的旅游、馬隊(duì)等有很大的關(guān)系。有了聯(lián)想之后，表現(xiàn)出來的音樂會(huì)存心思得多。 第二首《輝煌的大圓舞曲》（ Op,。 3）肖邦曲 這首《輝煌的大圓舞曲》是作品 34 之 3，是肖邦《圓舞曲集》中的第四首。圓舞曲是一種三拍子的舞曲，具有很強(qiáng)的節(jié)奏律動(dòng)感，首先要在左 手體現(xiàn)出來。這一點(diǎn)將在后文詳細(xì)賜予說明。此外，對(duì)于此曲的典故是：當(dāng)時(shí)，肖邦家里有只貓，這只貓?zhí)貏e可愛，肖邦特別喜歡它。這首圓舞曲 中間有好多特殊效果就是描述貓爬到琴鍵上玩的生動(dòng)有趣的情景。 樂曲一開始是特別輝煌的，大型舞會(huì)的開場(chǎng)是一個(gè)很熱鬧、很紅火的場(chǎng)景。因此開始的要彈得要特別盡興和喜悅。的彈奏和我們大和 弦的彈法同樣，要全身都準(zhǔn)備好，彈出很輝煌的聲音來。這個(gè)左手是十度，一般來講好多學(xué)生的手會(huì)夠不到，所以我們能夠用一個(gè)辦法，左手 彈下面三個(gè)音，把最上面的 e 交給右手去彈。右手恰好仍是在一個(gè)八度之內(nèi)，加上左手最上面的音，共彈奏四個(gè)音的話雙手七個(gè)音就能夠一個(gè)音都 不缺地彈奏出來了。 此外，這里還有很重要的一點(diǎn)就是，在彈奏這些時(shí)心里一定要有節(jié)奏，在彈之前想好了拍子和節(jié)奏，再開始彈，這樣出來的三拍節(jié)奏律動(dòng) 才會(huì)很明顯。在第 3 小節(jié)以及第 5 至第 8 小節(jié)后邊，右手加上了后邊的兩個(gè) c 音，這兩個(gè) c 音因在弱拍，所以在音量上絕不要超過第一拍的和 弦，要很好地強(qiáng)調(diào)第一拍的強(qiáng)拍感，才能表現(xiàn)出節(jié)奏的律動(dòng)感。 在第 6 小節(jié)的開始有漸強(qiáng)（ crese ），的標(biāo)記，這時(shí)，因?yàn)榍懊娴氖翘貏e輝煌飽滿的，要做出漸強(qiáng)的效果就能夠在第 6 小節(jié)的時(shí)候忽然弱 下來，既而做出一個(gè)三小節(jié)的幅度很大的漸強(qiáng)來，一直到第 9 小節(jié)的第一個(gè)音。 到第 9 小節(jié)第一個(gè)音，飽滿的彈完了以后，右手要再次輕下來，這時(shí)密集音符的跑動(dòng)也要彈出節(jié)奏的律動(dòng)來。所以除了第一個(gè)音以外，其 他的音都不要太響了。第 9 至第 19 小節(jié)就是圓舞曲開始的一個(gè)引子，這個(gè)引子的音繞來繞去，仿佛貓?jiān)谕婢€團(tuán)同樣，彈奏的時(shí)候要把握好節(jié)奏律 動(dòng)，六個(gè)音一組的感覺。 第 17 小節(jié)圓舞曲開始了。左手三拍子的感覺要很好，這類的圓舞曲音型特別典型，彈第一拍時(shí)手的重量要沉下去，第二、第三拍要把音輕輕地抓起來一點(diǎn)，如果三拍都往下的話，就會(huì)喪失圓舞曲的律動(dòng)感。 第 32 小節(jié)句子的尾部要到一個(gè)高點(diǎn)，要把最高音亮出來。 后邊第 33 小節(jié)又重復(fù)出現(xiàn)一次，如前一次很喜悅的話，這里能夠用輕的辦理和第一次形成對(duì)照。我建議這兩次同樣的段落中起碼要有一次是光亮、輝煌、瀟灑的辦理。就是說，第一次亮的話，第二次可弱；如第一次輕巧的話，第二次便可光亮些?？傊?，有些變化會(huì)更吸引人。 第 48 小節(jié)的第三拍，開始了新的段落。右手的曲調(diào)感覺與之前不同樣了，辦理的時(shí)候要特別注意分句，所有的句尾、手腕都要往上提，這里可做出語氣，樂句有較委婉的感覺。左手的律動(dòng)這個(gè)時(shí)候后兩拍不一定是絕對(duì)平均的，有的時(shí)候能夠稍稍撐開一些，有一點(diǎn)點(diǎn)的自由，仿佛要等一等的感覺。如果彈得和前面同樣很平均的話，音樂就會(huì)比較呆板半島·體育中國官方網(wǎng)，缺乏就有的表現(xiàn)力。 到了第 81 小節(jié)開始的這一段，右手的兩個(gè)長音的連線要聲音飽滿，仿佛是模擬貓叫，緊接著第 83、84 小節(jié)則是小貓的爪子輕輕地、靈便地從 琴鍵上抓抹過去，像小貓?jiān)谇偕贤妫擅?、輕快。 到第 97 小節(jié)右手變?yōu)榘硕龋袅扛枬M了，情緒也比之前面更喜悅一些。 而第 113 小節(jié)開始的這一段，譜上要求輕聲辦理，與之前對(duì)照。 第 129 小節(jié)開始的主題再現(xiàn)由華美的顫音連結(jié)過來。 此前第 128 小節(jié)降 b 音上顫音中漸強(qiáng)的同時(shí)能夠在節(jié)奏上稍微拉寬一點(diǎn)， 以自然并充分地 引出后邊的主題段落。 第 145 小節(jié)是尾聲，曲調(diào)在右手優(yōu)雅地歌唱，左手的則輕輕地襯托在下面。第 148 小節(jié)左手的最后一個(gè)雙音，是一個(gè)十度，一般的學(xué)生手 可能會(huì)夠不到。這時(shí)，能夠用右手輕輕的幫助達(dá)成上面的 f 音，然后再持續(xù)后邊的曲調(diào)。彈的時(shí)候，右手彈的這個(gè) f 音音量不能響，而且不要和后 面的 d 音連在一同，不然就會(huì)給人感覺仿佛曲調(diào)從第 148 小節(jié)就開始了（仿佛 f 音是曲調(diào)的一個(gè)部分）。此外，第 151 小節(jié)起，左手的的低音 也是隱藏著旋律的，仿佛是右手曲調(diào)中的一個(gè)小插句。 第 155 小節(jié)后邊的段落休止符很重要，要把拍子數(shù)得十分清楚。 第 160 小節(jié)開始的尾聲要效果輝煌，仿佛是熱鬧的舞會(huì)進(jìn)行到最后，所有的人都沸騰起來。如果有能力的話，最后能夠漸漸加快，這樣有一種 十分震感人心的感覺。 在第 167 小節(jié)的最后一個(gè)音， 到第 168 小節(jié)的第一個(gè)音， 雙手都是遠(yuǎn)距離的跳進(jìn)， 且需要彈奏出光亮的聲音。 所以這個(gè)時(shí)候，如果跳得不太正確的話就會(huì)有前功盡棄的感覺。這里，眼睛能夠主要關(guān)注左手的低音 f 音，而右手的高音 f 音能夠利用前面一個(gè) f 音的位置，手掌翻開，伸展到高一個(gè)八度的位置，就能夠正確找到高音 f （而不是用眼睛來看）。這樣的話，就能夠很好的保證這個(gè)重點(diǎn)音的正確了。 彈最后幾個(gè)的使勁是往上揚(yáng)的，在十分飽滿而輝煌的同時(shí)，聲音要傳到大廳的每個(gè)角落。 這首曲子特別輝煌華美，中間有好多描繪貓的轉(zhuǎn)圈、靈便、叫聲、溫柔、小爪子等等地方，十分有生活氣息。因?yàn)檫@首樂曲有特殊的描繪對(duì)象， 所以在彈奏時(shí)要把意思進(jìn)行理解后，再在彈的時(shí)候體現(xiàn)出來 。 第三首《貓和老鼠》科普蘭曲 這首《貓和老鼠》是作曲家科普蘭在 18 至 19 歲之間寫作的。樂曲特別形象，也是特別鋼琴化的。大家都看過一部美國動(dòng)畫片《貓和老鼠》，所以對(duì)這些形象會(huì)很熟悉，雖然這首曲子的寫作比動(dòng)畫片還早些，但是我們也能夠借用這些動(dòng)畫片中的一些形象來想象。這首曲子的拍子變化特別多，有好多的自由，但是我們?nèi)允且煤玫匮芯孔V上注明的節(jié)奏，根據(jù)作曲家的要求來演奏。 這首曲子最主要的角色是一只貓和一只老鼠，貓?jiān)谇忻菜茝?qiáng)大，所以它老是去追逐、撲抓老鼠。老鼠很小但很機(jī)靈，它以機(jī)智靈活取勝，反弱為強(qiáng)。所以最后從精神上來講，老鼠是勝利的一方。雖然這個(gè)曲子最后仿佛是兩敗俱傷，但是中間好多地方老鼠也是很喜悅的。 一開始的時(shí)候，描繪了在一個(gè)夜晚的空房子或谷倉里貓的形象。前面幾個(gè)小節(jié)仿佛是貓剛睡醒，它覺得自己很威嚴(yán)，伸了個(gè)懶腰，很神氣的樣子。在中等的速度中出現(xiàn)，以弱開始。 緊接著，第 4 小節(jié)，貓想試一試自己的爪子并做一些撲抓的動(dòng)作。這個(gè)小節(jié)比較難，在于其很快的速度，第一、第二拍都要彈十個(gè)音，而最后兩拍是長音延續(xù)。在練習(xí)的時(shí)候大家要準(zhǔn)備妙手的把位，以保證正確性。 從第 5 小節(jié)開始是一種描繪老鼠的雙手交錯(cuò)的托卡塔音型。老鼠特別的機(jī)智，在空房子里面跑來跑去，特別靈便。所以這一句要彈得特別輕、特別靈活，速度也是很快的，尤其是要把較遠(yuǎn)距離的跳進(jìn)音型彈得靈便自如、很正確的話仍是很不易的。 可是，這的個(gè)小節(jié)是很有規(guī)律的，因此在彈奏時(shí)要先分手找到規(guī)律，之后再合起來彈。在較慢時(shí)保證彈正確后再逐步加速。 第 9 小節(jié)開始，大尾巴的貓又出現(xiàn)了，在步的、慢吞吞的在空房子里很神氣地巡視，此時(shí)作曲家用了很不協(xié)和的來表現(xiàn)一種很陰險(xiǎn)、的感覺。 第 13 小節(jié)左手低音有五個(gè)帶跳音點(diǎn)的音，作曲家要求聲音很干，仿佛貓靜觀老鼠可能出現(xiàn)的地方，伺機(jī)待發(fā)。忽然，貓看風(fēng)老鼠了，急速撲 上去，有一種突然闖出來的感覺。這里的速度又一下子達(dá)到了每分鐘 138 個(gè)四分音符，幾個(gè)很快地抓上去以后，在最后半拍，右手有一個(gè)下行的刮奏直接連到了后邊的貓和老鼠的追逐和逃竄，雙手需很靈便的進(jìn)行。 第二次出現(xiàn)快速交錯(cuò)的音型和第一段很像，但并不是完全同樣的。主要需看清的是，左手在上一次出現(xiàn)的時(shí)候每小節(jié)前半都在同一音上，但是 這次出現(xiàn)的時(shí)候音是有變化的，因此看譜的時(shí)候要很認(rèn)真。此外，這次出現(xiàn)的時(shí)候音量比前面大了，需用 f 的力度演奏。 第 17 小節(jié)和前面的第 7 小節(jié)也有不同樣的地方，是在跳進(jìn)時(shí)的上與前不同。第 20 小節(jié)最后一個(gè)低音的復(fù)原 F, 要注意出現(xiàn)的節(jié)奏位置，是在第三拍的后半拍。 從第 21 小節(jié)開始是本曲的第二段，憂如老鼠飛速地轉(zhuǎn)圈在逗引貓。這里，速度變化為每分鐘 160 個(gè)四分音符了，能夠說是相當(dāng)?shù)目?。練的時(shí) 候先能夠慢一點(diǎn)，把雙手分解開來看，每拍四個(gè)音的組成是同樣的，每三拍以后升高八度再彈一次，之后再在升高八度的位置上三次以后再升高八 度來彈 一直到第 24 小節(jié)，很快速、干脆、利落的戛但是止。 下一句，從第 25 到第 28 小節(jié)也是有規(guī)律的。每四拍右手才有變化，而左手是沒有變的，就這么兩個(gè)音，其他，右手的手指距離也是基本保持的，只是每小節(jié)整體上下移動(dòng)了一個(gè)大二度。 在第 28 小節(jié)結(jié)束的時(shí)候，能夠看到，在小節(jié)線上有一個(gè)延伸記號(hào)，而且作曲家在上面還寫了一個(gè)“ short ”, 也就是說在特別快速的突然停止后，稍做停留就馬上接下去。這里的停留是馬上停止，后邊的馬上開始，不要有加速減速的感覺，聽起來就特別的潔凈利落。 第 29 小節(jié)的快速進(jìn)行又是在 ff 的力度下進(jìn)行的，仿佛貓和老鼠打架得特別強(qiáng)烈。彈奏的時(shí)候，手指要像刀切下去似的插入琴鍵，肯定堅(jiān)決，斬釘截鐵。其實(shí)左手和右手都不難，右手是三度的雙音先下行、后上行，把指法例定好了就能夠，左手則更為簡(jiǎn)單，就三個(gè)相鄰的黑鍵來回。兩只 手交錯(cuò)在一同，競(jìng)達(dá)到一種很豐富的效果。最后，老鼠勝利的逃走了。貓和老鼠的大戰(zhàn)到此暫時(shí)停止，告以段落。 這時(shí)，在空的谷倉中，只聽見外面?zhèn)鱽淼慕烫苗娐?，第一次，鐘聲在較近處，聲音宏亮。第二次是更遠(yuǎn)的地方傳來的鐘聲。在彈奏時(shí)，右手是 一個(gè)九度的，又是在黑鍵上的。但是左手恰幸虧這個(gè)時(shí)候彈的最低音是降 g，所以，能夠把右手的最低音交給左手去彈，右手只用彈六度，便可輕易地彈出齊整的來。 下面左手低音以 ppp 出現(xiàn)了一組音，要求音響含糊些，不要很清晰的聲音。這些聲音都是在一個(gè)踏板中的，是比較特殊的效果，遠(yuǎn)而朦朧，彈 的時(shí)候要好好聽。 接下來第 40 小節(jié)開始的一段是貓和老鼠各想各的美事。貓可能在想自己終于會(huì)抓到老鼠了，不禁自鳴喜悅起來。老鼠可能在自己想象，獲勝 后拿了一根手杖神氣活現(xiàn)地在散步。整體來說是很風(fēng)趣、很風(fēng)趣的，兩個(gè)人各自都是神氣活現(xiàn)、沾沾自喜的。左手每兩拍的第一個(gè)音，彈一其中央 音，然后右手的小音符很空幻，像豎琴撥奏出來的效果。左手再跨越右手去彈高音，左手在右手上左右來回的彈奏，聲音都應(yīng)是很透的，輕輕一點(diǎn)就走，效果顯得很夢(mèng)幻。 貓和老鼠各自陶醉在自己的夢(mèng)里面，都是飄飄然，進(jìn)入夢(mèng)境了。 在迷糊中睜開眼，突然看見了對(duì)方就在眼前，大戰(zhàn)又再起。這個(gè)段落第一個(gè)音闖進(jìn)要特別響，后邊又突輕，要有特別急速的氣氛，在作者寫保持音和重音記號(hào)的地方稍微強(qiáng)調(diào)一些，整體是要有很大漸強(qiáng)的。 漸強(qiáng)后，老鼠快速跑動(dòng)的音型又在比第一次高五度的調(diào)性上出現(xiàn)了。 下面是貓的陰險(xiǎn)、兇惡的形象再次出現(xiàn)。每一次的兩拍中都是一個(gè)很大幅度的漸強(qiáng)。 忽然，貓又出人意料地猛撲上去，老鼠狡猾地又溜走了。第 62 小節(jié)要彈得很重、很干，要把那種貓猛撲老鼠的感覺很好地表達(dá)出來。這次出現(xiàn)的老鼠主題是和前面不同樣的，在低音區(qū)，靈便程度也和前面沒有辦法相比了，仿佛已經(jīng)疲倦或受傷了，掙扎著跑一點(diǎn)，歇一下，好 像有點(diǎn)瘸了，喘不氣來了，在掙扎 第 68 小節(jié)是最后的一搏，要全力以赴，做到堂而皇之。 第 71 小節(jié)右手的有六個(gè)音，彈奏時(shí)能夠用 1 指彈奏下面的兩個(gè)音。最后一個(gè)彈出以后，要把左手的最低音留住，其他音全放掉，僅剩的這個(gè)低音用右踏板把它延伸下去。 如果是三角鋼琴的話，能夠用中踏板把左手這個(gè)最低音 d 音留住，并一直保持到第 80 小節(jié)，中音區(qū)的輕聲，則用右踏板進(jìn)行改換。這一 段的情緒和音響效果仿佛是無精打采的，聲音的質(zhì)地很軟，仿佛是遍體鱗傷了，有些可憐兮兮的。 第 81 小節(jié)寫著“跛行遠(yuǎn)去”，要表現(xiàn)瘸腿走路的不平衡。附點(diǎn)音符要彈夠時(shí)值，作為力量的重心，三十二分音符要很輕，如踮著腳走，一重 一輕就有瘸的感覺了。而且，這一句都不要踐踏板。此外要特別注意第 81 小節(jié)的這些音符是在 PPP中的，但是，第 82 小節(jié)的最后到第 83 小節(jié)， 樂曲的最后四個(gè)音則是 pp。仿佛最后在受傷了、遠(yuǎn)去了的時(shí)候，又回頭來向大家看了一眼，留下了一個(gè)最后告其他印象。 這個(gè)曲子是很存心思的，仿佛一部很有趣的片，有兩個(gè)有趣的、互相對(duì)立的形象，力度從最輕到最強(qiáng)都有，速度從最慢到最快在這個(gè)曲子 中也全部都有，從這點(diǎn)來講是有相當(dāng)技術(shù)和音樂上的難度的，所以大家要很好地去理解和練習(xí)，彈好以后會(huì)特別快樂。要好好剖析曲子中的要素， 一個(gè)部分一個(gè)部分地去解決問題，肯定就能彈奏出存心思的《貓和老鼠》。 第四首《童嬉》朱踐耳曲 我國著名作曲家朱踐耳寫的這首《童嬉》顧名思義就是兒童在嬉戲、游玩、逗趣，是以作曲家在云南聽到哈尼族兒歌《趕街去》為主題的。這 首樂曲把生活中的好多東西都用音樂形象化了，描繪了孩子活力勃勃的性格和頑皮逗樂的嬉戲場(chǎng)景。 一開始的感覺仿佛在山上遠(yuǎn)處喊，之后回聲傳過來，很有山野的情趣。 第 5 小節(jié)開始，進(jìn)入了快板的速度，這個(gè)速度有注明為四分音符 =132—138 。右手四個(gè)音、左手四個(gè)音輪流交接，到最后一組的時(shí)候，是左手 兩個(gè)音、右手兩個(gè)音。這樣的安排是為了第 7 小節(jié)開始左手能冷靜的進(jìn)入。

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