【名家?guī)銖椕げ窨煞蛩够鶎ｎ}】“旋律大師”老柴的作品應該怎么彈！

　　【名家?guī)銖椕げ窨煞蛩够鶎ｎ}】“旋律大師”老柴的作品應該怎么彈！柴可夫斯基的作品充滿著對人物內心世界的深入刻畫，時而熱情奔放，時而細膩婉轉，這都離不開作曲家憂郁敏感、情緒化的性格特征。

　　這首作品，是“老柴”的冷門制作之一。音樂史上往往有這樣的情況，熱門作曲家其實僅僅熱在一部分作品上，另一部分作品無人問津。作品72號的這套鋼琴曲就屬于熱門作曲家柴可夫斯基的冷門作品。

　　這首作品，帶有一定的私密性。鋼琴家把這十八首珠玉小品稱之為柴可夫斯基的音樂日記，既然是日記，那么就和公開出版的書籍、文章不同，帶有一定的私秘性。

　　安天旭,長江鋼琴藝術家,是當今炙手可熱的青年鋼琴家，活躍在中國、俄羅斯和美國。2019-2020音樂季，他主要的演出有：與馬林斯基交響樂團和指揮大師瓦萊里·捷杰耶夫合作，以及與中國愛樂樂團和指揮家夏小湯在俄羅斯遠東國際音樂節(jié)的演出，在馬林斯基劇院和上海大劇院的獨奏音樂會，以及在國家大劇院與國家大劇院管弦樂團和藝術總監(jiān)、指揮家呂嘉合作的音樂會等。

　　2019年7月，安天旭與費城交響樂團在曼恩中心首演，演奏了拉赫瑪尼諾夫《帕格尼尼主題狂想曲》半島bandao體育。在同年6月，安天旭獲得第16屆柴可夫斯基國際音樂比賽鋼琴組第四名及“勇氣和控制力特別獎”。他的演奏被比賽評委會主席、鋼琴家丹尼斯·馬祖耶夫評價為“極為轟動”和“超越年齡的成熟”。他還曾經獲得過諸多國際國內比賽獎項，其中包括：2018年費城交響樂團藝術人才比賽第一名；第四屆德國威斯巴登國際青少年鋼琴比賽第二名；第七屆北京國際鋼琴藝術節(jié)鋼琴協(xié)奏曲比賽第二名，“樂途杯”中央電視臺鋼琴小提琴大賽青少年組銀獎、美國第七屆萊謝蒂茨基國際青少年鋼琴協(xié)奏曲比賽第三名及特別獎。2017年第七屆美國圣何塞國際鋼琴比賽組第四名；周廣仁鋼琴藝術新人獎等等。

　　安天旭參加過北京國際鋼琴音樂節(jié)、費城青年鋼琴家學院、晨星音樂橋活動。在一些大師班上，他獲得了高度評價。意大利布索尼國際鋼琴比賽藝術總監(jiān)安德烈·伯納塔（Andrea Bonatta）評價他：“詩意的演奏、驚奇的手指?！钡聡撉偌铱藙谒埂へ愃估眨↘laus Bassler）贊賞他的演奏：“對音樂充滿尊敬，嚴肅且極具才華的年輕人。”美國著名鋼琴家謝苗·利普金（Seymour Lipkin）評價他：“極具天賦、極富樂感并具有穩(wěn)健扎實的技巧?！背酥猓€參加過鄧泰山、馬克西姆·莫吉列夫斯基等人的大師班。

　　安天旭9歲考入中國中央音樂學院附小鋼琴專業(yè)，師從常樺教授，后被保送升入附中。16歲以全額獎學金考入美國柯蒂斯音樂學院,師從劉孟捷教授。

　　“老柴”最廣為人知的鋼琴協(xié)奏曲之一。柴可夫斯基一共寫了三首鋼琴協(xié)奏曲，這首作品是被演奏得最多的一首，充滿特色，充滿斯拉夫式粗線條和色彩的管弦樂法。

　　第一樂章，奏鳴曲式。這個樂章的音樂光輝燦爛、富麗堂皇、色彩變化多端，豐富的想象力獲得了充分的發(fā)揮。

　　吳羽翀，長江鋼琴藝術家，旅美旅英青年鋼琴家，是當今世界古典音樂界炙手可熱的鋼琴新秀。世界著名鋼琴大師穆雷·佩拉西亞稱其演奏“具有獨特且非凡的浪漫主義，詩意以及精妙絕倫的美妙觸鍵，”沃斯堡周報稱其演奏“擁有無與倫比的技巧和無止境的熱情洋溢的氣質?！眳怯鹆堊杂讕煆挠谖靼惨魳穼W院鋼琴系主任李壯壯教授。2010年以全額獎學金的身份考入并在2018年畢業(yè)于世界著名音樂學府美國茱莉亞音樂學院，師從世界級鋼琴大師馬蒂·瑞卡里奧和柯蒂斯音樂學院鋼琴系主任、茱莉亞音樂學院教授羅伯特·麥克唐納。2019年以全額獎學金的身份被英國皇家音樂學院錄取，并師從于世界級鋼琴教育家克里斯朵夫·埃爾頓。

　　吳羽翀是卡瓦依杯全國鋼琴青少年鋼琴比賽，鼓浪嶼全國專業(yè)鋼琴比賽，CCTV鋼琴小提琴大賽，柴可夫斯基國際青少年鋼琴比賽，貝多芬國際音樂節(jié)協(xié)奏曲比賽，茱莉亞音樂學院“吉娜·巴考厄”獎學金比賽，仙臺國際鋼琴比賽，Young Concert Artist年輕藝術家經紀公司選拔賽，利茲國際鋼琴比賽和希爾頓黑德國際鋼琴比賽等大賽獲獎者。

　　他的音樂會演出遍及歐美亞及中國眾多一線城市。他曾受邀在盧浮宮音樂大廳，卡內基音樂廳，梅爾金音樂廳，中國國家大劇院，華沙愛樂音樂大廳，仙臺藝術文化中心，Pepsico獨奏音樂廳，Ed landreth交響樂大廳，阿斯本音樂節(jié)，韋爾比亞音樂節(jié)，“四季”國際室內樂音樂節(jié)，茱莉亞音樂學院國際室內樂音樂節(jié)和WQXR電臺直播的貝多芬32首奏鳴曲系列演出。

　　吳羽翀也曾與中國國家青年交響樂團，中國國家交響樂團，西安音樂學院交響樂團，GyeongGi-Do 水原愛樂樂團，俄羅斯國家交響樂團，沃斯堡交響樂團，西安交響樂團，仙臺愛樂樂團和菲尼克斯交響樂團等樂團合作演出協(xié)奏曲。

　　夜曲是旋律優(yōu)美，富于歌唱的一種體裁，通常表現(xiàn)夜晚沉靜的意境與人的內心抒發(fā)，常用慢速或中速演奏。

　　柴可夫斯基的這首《夜曲》Op.19 No.4旋律性強，帶有憂郁、高雅的氣質，浪漫且情深意遠，如微風般舒適，漸漸把人帶入沉思。

　　劉云天，星海音樂學院鋼琴系教師，廣東省音樂家協(xié)會會員，廣東省音樂藝術交流協(xié)會副會長，廣東省鋼琴學會會員，華夏琴英全球華人鋼琴家，曾就讀于星海音樂學院，美國帕克大學，意大利科莫湖鋼琴學院，被中央音樂學院錄取為首位鋼琴表演博士。先后師從于李松，竺林，謝小河老師，波波娃教授，Stanislav Ioudenitch,William Nabore教授，韋丹文教授。曾獲得第四屆中國音樂金鐘獎鋼琴金獎，霍洛維茨國際鋼琴大賽第二名，伊麗莎白女皇國際鋼琴比賽決賽紀念獎。做為一位活躍在國際音樂舞臺的鋼琴家，劉云天先后在中國、美國、德國、英國、日本、瑞典、意大利、芬蘭等數(shù)十個國家和地區(qū)舉辦個人音樂會，合作過的樂團包括烏克蘭國家交響樂團，比利時國家交響樂團，堪薩斯城愛樂樂團，廣州交響樂團，沈陽交響樂團等。

　　柴可夫斯基的鋼琴音樂作品有其獨特的性格，主要體現(xiàn)為強烈的民族性、深刻的悲劇性和熱烈的抒情性。這些風格形成的原因在于柴氏深受當時俄羅斯藝術氛圍、民族氣質的熏陶，且和其自身的精神羸弱有關。

　　他創(chuàng)作的音樂基調建立在民族和民間舞蹈的基礎上，呈現(xiàn)出濃烈的生活氣息和民間特色。特別是其鋼琴曲，充分利用音樂形象來表現(xiàn)生活，加上強烈的民族意識和精神，柴可夫斯基的鋼琴音樂作品有著獨特的風格。柴氏的鋼琴作品的各種藝術元素，既承接了民族藝術的精華，更綜合了當時許多俄羅斯藝術家的長處，交響樂、聲樂、舞曲和器樂曲等多種音樂藝術表現(xiàn)形式，都在柴氏的鋼琴曲作品中得到綜合性的展現(xiàn)，使得柴氏作品和聲色彩豐富、曲調優(yōu)美動人、旋律線條飽滿，最終組合成豐富而深刻的藝術境界。

　　原因一：這首作品是他送給梅克夫人的。梅克夫人是柴可夫斯基14年的資助者，14年中他們至今可考的書信多達1200余封。柴可夫斯基在致梅克夫人的書信中寫到：它將永遠是我最得意的作品，它是一座紀念碑，代表著這樣一個時代：在深重的苦難、悲哀和絕望中，忽而射出了希望的光輝——這光輝來自這一作品所題獻的那人”。

　　原因二：柴可夫斯基從這部作品以后，開啟了用音樂表現(xiàn)命運和人生哲理的創(chuàng)作生涯，奠定了以后他的風格。武漢音樂學院院長彭志敏教授曾在他的《柴可夫斯基交響曲》中對第四交響曲評論說：“雖然它是題獻給梅克夫人的，卻沒有絲毫的矯情做作，也沒有任何的卿卿我我，更不是那種曖昧、晦澀或之作，同時又真實地披露了一個‘人’所具有的思想，特別是作為一個希望‘奮起’的人在思想方面的轉變……不論是有意還是無意，柴可夫斯基的這部作品都涉及并解答了一個重大的人生或社會性的課題，那就是‘個人’和‘社會’的關系?！?/p>

　　1880年9月21日，柴可夫斯基開始寫作新的交響曲，可是他動筆才幾天就改變主意，認為將交響曲改成弦樂四重奏也許更好 —— 不過最后寫出的卻是兩者的混合體。樂曲于同年11月完成，他給出版商寫信道：“我無意中寫了一首弦樂團小夜曲?！?/p>

　　這首小夜曲是作曲家本人最喜歡的作品之一，充滿濃郁的俄羅斯風格，旋律時而歡快、時而低沉、時而高亢、時而悠揚；把聽眾帶到滿天飄雪、其樂融融的新年莫斯科街頭，給人以無限溫馨與浪漫感受。柴可夫斯基說： “這首樂曲源于我心中那股沖動，那是發(fā)自內心的?！?881年10月30日，作品在圣彼得堡公開首演，當天觀眾反應熱烈，第二樂章甚至要馬上重奏一遍。